编剧百问答是我撰写的问答集,主要回答技巧问题,不过前10篇先简单回答编剧行业问题,算是酝酿,之后才发技巧文,有兴趣了解编剧技巧理论的人可以关注我。
这个问题问得好
所谓基础能力就是最低下限,具备了才算上编剧,但不一定能成为翘楚。
先说结论,就两点:
1,符合剧本语言的文字表达能力
2,符合电影语言的创作能力
首先,剧本有固定格式:场景标题,场景叙述,对白。
对白很好理解,就是人物说的话。当然,创作对白不容易,写出经典台词更是困难,市面上有些教学书籍,坦白说看完那些书也不见得能写出好对白。但至少,要能写出符合人物设定的对白,不同身份与性格的人物有不同的说话方式,起码得达到这个标准。
场景标题,亦即内外景、地点、日与夜,这个更好理解,连这都分不清楚就别干编剧了。
场景叙述是新手常犯错误的地方,经常把剧本写成小说。场景叙述主要呈现背景环境与人物动作,务求从文字见画面,切忌用小说笔法描绘无法用画面呈现的内心活动,例如小明感到汹涌澎湃,忍不住大吼大叫,感到汹涌澎湃就是无法用画面呈现的用语,试问导演看到如此叙述,该怎么拍摄才能呈现汹涌澎湃呢?
其次,符合电影语言的创作能力,这里默认问题中的编剧为电影编剧,抖音什么的短视频剧本创作方法不在讨论范围。
电影有常规的创作方法论,不管你学的是三幕剧、故事、救猫咪十五节点,都是写剧本的方法。这些方法没有高下之别,实际上其本质的电影语言都一样:
1,开头:什么人登场了,发生了什么事
2,中段:事情愈滚愈大,遇到重大转折
3,结尾:最后高潮,事件解决,产生某种意义与情绪
编剧得会用这样的模型说故事,写出来的剧本才符合电影语言。
那么问题来了,不按照这些套路就不能拍电影吗?可以的,但是我没学过哈哈哈。
除此之外,有的教程说编剧需要具备讲故事的天赋、洞察事物本质的能力、情绪感知能力、超群的联想力,以及阅历丰富等等,这些能力不是不重要,但实在难以客观衡量。什么叫感受力什么叫讲故事的天赋,这些能力没法量化评估,我告诉你阅历丰富很重要,你问我达到什么标准才叫阅历丰富,我不知道啊,于是就不提了。
还有,有的文章说编剧必须自律,耐操,有毅力,这也不是不对,但这些能力是各行各业打工人想往上爬的基本要求。退一万步说外卖骑手想拿高薪也得自律耐操有毅力,把这些基本功灌到编剧身上,我觉得对其他行业的打工人是种蔑视,也就不提。
所以,想当一位合格编剧,首重培养这两点基础能力:
1,符合剧本语言的文字表达能力
2,符合电影语言的创作能力
至于一位优秀编剧又该具备哪些能力,下回分解。
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